Au cours de l’hiver 2025, une tendance discrète venue de l’est de la Chine a soudainement illuminé les réseaux sociaux mondiaux : le renouveau de la lanterne à poisson traditionnelle. Les vidéos montrant des foules rayonnantes et joyeuses sont devenues l’une des sensations culturelles les plus inattendues de l’année en Chine.
Mais derrière cette esthétique virale se cache une histoire de renouveau culturel, d’industries créatives et de l’évolution de la manière dont le patrimoine traditionnel trouve sa place dans la vie contemporaine.
Une lanterne en forme de poisson, généralement fabriquée à partir de bambou et de papier et éclairée de l’intérieur, est un art populaire enraciné depuis longtemps dans l’Anhui et dans d’autres régions de Chine.
Historiquement, ces lanternes étaient principalement utilisées pour les célébrations du Nouvel An chinois ou pour les foires des temples locaux. Ils étaient beaux, symboliques et appréciés – mais pendant longtemps, ils sont restés un élément discret de la vie locale, admirés mais peu connus, et rarement la pièce maîtresse du tourisme.

L’une des raisons est la montée en puissance de . Autrefois, un visiteur se promenant dans une vieille ville pouvait s’arrêter pour admirer une exposition de lanternes à poissons puis continuer son chemin. Aujourd’hui, cependant, les voyageurs chinois recherchent de plus en plus une participation culturelle plus profonde plutôt qu’une observation passive.
Alors que l’intégration du tourisme culturel s’accélère à l’échelle nationale en Chine, de nombreuses villes anciennes de l’Anhui ont commencé à proposer des expériences immersives avec des lanternes à poisson : les touristes peuvent toucher les têtes de poisson pour porter chance, lever les queues des lanternes pour obtenir des bénédictions, ou même participer à des défilés nocturnes en portant leurs propres lanternes faites à la main.


Il n’importe plus que quelqu’un comprenne le symbolisme complexe de l’esthétique traditionnelle chinoise. Ce qui compte, c’est que l’expérience soit authentique, joyeuse et pleine d’émotion. Ce mélange d’accessibilité et de beauté a transformé la lanterne à poisson en une forme de « romance chinoise » que les visiteurs nationaux et internationaux peuvent ressentir intuitivement.
Le deuxième moteur est le pouvoir de la visibilité numérique. Sur des plateformes telles que TikTok, son équivalent chinois Douyin et RedNote, les publications de lanternes de poisson se sont multipliées, accumulant d’énormes vues et engagement.
Au-delà des courtes vidéos, la lanterne a également fait son entrée dans les mondes virtuels habités par les jeunes. Dans le jeu mobile populaire « Cent scènes du sud du fleuve Yangtze », les joueurs peuvent créer des ateliers virtuels de lanternes-poissons. Dans « Genshin Impact », un jeu international largement joué, un court métrage du Nouvel An chinois présente des éléments de lanternes-poissons que de nombreux téléspectateurs reconnaissent et aiment immédiatement.
Ces apparitions cross-média ont contribué à transformer la lanterne en poisson d’un objet folklorique local en une icône culturelle jeune, adoptée par les natifs du numérique qui aiment découvrir des motifs traditionnels réinventés dans des contextes modernes. Leur enthousiasme, amplifié à travers les communautés en ligne, a propulsé la lanterne-poisson jusqu’à devenir un véritable joyau culturel de 2025.
Cette année, des images de poissons-lanternes sont apparues dans des magazines de mode internationaux, dans des collaborations avec des marques et même sur les écrans géants de Times Square à New York. Lors des festivals culturels de Rome, des lanternes de poisson lumineuses flottaient parmi les foules qui ne les considéraient pas comme un héritage lointain mais comme des symboles enchanteurs de beauté, de créativité et d’espoir. Ces moments illustrent une vérité plus large : la culture chinoise dépasse de plus en plus les frontières linguistiques et culturelles à travers une narration visuelle qui résonne universellement.
Derrière le succès de la lanterne se cache une décennie d’investissements soutenus dans la préservation culturelle et la revitalisation créative. Au cours de la période du 14e Plan quinquennal chinois, le pays a renforcé sa protection du patrimoine culturel immatériel tout en encourageant de nouvelles formes de présentation et de participation.
À ce jour, ont été inscrits sur les listes du patrimoine culturel immatériel de l’UNESCO : . Cette reconnaissance mondiale reflète non seulement la profondeur de la civilisation chinoise, mais aussi l’efficacité des politiques qui considèrent le patrimoine comme une ressource vivante et évolutive.
L’évolution de la lanterne-poisson, de tradition locale à symbole culturel international, n’est qu’un exemple de la manière dont le patrimoine immatériel chinois connaît un renouveau dynamique à travers le pays.

De l’artisanat et des festivals à la musique ancienne et à la cuisine traditionnelle, le patrimoine est préservé non pas en le figeant dans le temps mais en invitant les gens à s’y intéresser, à le réinterpréter et à le perpétuer.
En ce sens, les poissons lumineux qui dérivent sur les marchés nocturnes et sur les places de la ville représentent bien plus qu’un charme artistique. Ils incarnent une idée puissante : le patrimoine culturel prospère lorsqu’il équilibre la préservation de sa forme avec la continuation de son esprit.
Alors que ces lanternes scintillantes nagent dans de nouvelles villes et de nouveaux cœurs, elles illuminent non seulement la beauté de la tradition chinoise, mais aussi la vitalité durable d’une civilisation qui continue de créer, d’inspirer et de connecter, à travers les générations et à travers le monde.
