Cette année, le Festival international du film de Shanghai a lancé une expérience inhabituelle. Quatre équipes de cinéastes et de spécialistes de l’IA ont passé un mois à réaliser des courts métrages ensemble, puis ont ouvert leurs flux de travail au public – chaque invite, chaque image ratée, chaque leçon apprise.
La question au cœur de cet événement « AI Backlot » était simple : que peut et ne peut pas réellement faire l’IA dans le cinéma ?
Le côté « canette » est de plus en plus difficile à ignorer. Netflix a utilisé l’IA générative pour une scène d’effondrement d’un bâtiment dans « El Eternauta » et l’a réalisée 10 fois plus rapidement que les effets visuels traditionnels. Bona Film Group a passé deux ans à produire « Sanxingdui : Future Past », le premier long métrage chinois assisté par l’IA sorti en salles en Chine, dont la première a eu lieu à Cannes cette année.
Le directeur allemand de l’IA, Mark Wachholz, qui a participé à l’événement de Shanghai, a déclaré aux journalistes que « le film est un film » et qu’il n’est pas nécessaire de distinguer s’il a été réalisé avec l’IA.
La technologie abaisse les barrières, réduit les coûts et rend à nouveau viable la narration originale à petit budget dans une industrie qui l’avait pratiquement abandonnée.
Mais c’est dans le « impossible » que réside la véritable vision. Le célèbre réalisateur James Cameron a qualifié l’IA générative de « moyenne » combinée d’œuvres d’art précédemment créées par des humains. Le cinéaste allemand Werner Herzog a déclaré que les films sur l’IA « n’ont pas d’âme ».
L’historien chinois Yi Zhongtian, l’un des juges du défi de création en direct d’AI Backlot, a posé une question plus précise : « L’IA peut-elle démanger ? La douleur peut être endurée, mais une démangeaison est une expérience de vie subtile et authentique qui est uniquement humaine, a-t-il déclaré.
L’industrie trace également des lignes sur le papier. Le contrat 2026 du syndicat américain des médias SAG-AFTRA exige un consentement explicite et une compensation équitable pour toute utilisation par l’IA de l’image ou de la voix d’un acteur. Les Oscars ne permettent pas aux performances générées par l’IA de se qualifier pour des récompenses. Ces garde-fous ne sont pas anti-technologie. Ils reconnaissent que l’efficacité n’est pas synonyme de créativité et que ce qui fait qu’une histoire touche un public en direct n’a jamais été une question de puissance de traitement.
Le résultat le plus précieux de l’AI Backlot est peut-être son cadrage. Les équipes n’ont pas cherché à prouver que l’IA pouvait remplacer les cinéastes. Ils ont décidé de découvrir où se situe réellement la frontière entre les humains et les machines. Cette frontière n’est pas un mur. C’est une négociation, et elle sera redessinée à chaque projet.
La seule question pertinente est : qui fait le dessin ?
